PEINDRE COMME MONET SUR LA SEINE : UNE EXPÉRIENCE D'AQUARELLE EN PLEIN AIR
Capturez l'esprit de Claude Monet avec un appareil portable kit Inspiré par sa pratique en plein air sur les bords de Seine, ce coffret est conçu pour aider les artistes de tous niveaux à découvrir la spontanéité et la douceur des paysages impressionnistes. Que vous dessiniez en extérieur ou que vous vous installiez près d'une fenêtre, chaque outil est choisi pour une installation légère, intuitive et joyeusement expressive.
INFORMATIONS GÉNÉRALES :
L'impressionnisme est un style très libre et fluide qui tend vers l'abstraction lorsqu'il représente des sujets naturels et des paysages.
Embrassez l'eau à l'aquarelle à travers des lavis de couleur et des superpositions
Peignez du clair au foncé et évitez de peindre les zones que vous souhaitez conserver en blanc, car il ne sera pas possible de recouvrir ou d'enlever la peinture.
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- Appliquez d'abord des couches de couleurs diluées et gardez les coups de pinceau plus audacieux et raffinés pour la couche finale.
Jouez avec les textures :
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- Utilisez le bâton de papier de verre pour raser les crayons aquarelle afin d'obtenir une peinture en poudre lisse qui peut être appliquée au pinceau à l'aide du réservoir d'eau pinceau !
- Utilisez les crayons aquarelle pour dessiner des lignes et des textures ; laissez-les tels quels ou poursuivez avec un pinceau pour un effet flou !
- Travaillez avec des lavis de couleur diluée pour créer des transparences.
Privilégiez la couleur et la lumière. L'impressionnisme utilise souvent une palette de couleurs variée et exagère les couleurs que l'on retrouve ou non dans un paysage naturel.
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Dans Dans les nénuphars de Monet, on peut voir des touches de violet, de rose, d'indigo, d'orange et de vert
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Dans Dans les nénuphars de Monet, on peut voir des touches de violet, de rose, d'indigo, d'orange et de vert
CONSEILS & TECHNIQUES–PEINDRE LA LUMIÈRE COMME MONET :
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L'impressionnisme embrasse l'abstraction : ne vous inquiétez pas de la précision.
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Travaillez du clair au foncé. Réservez les coups de pinceau les plus prononcés pour la dernière couche.
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Évitez de peindre les zones que vous souhaitez laisser blanches.
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Utilisez des roses, des oranges, des indigos et des violets pour un éclairage expressif : Monet ne s'est jamais limité au réalisme.
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Essayez de peindre la même scène dans des conditions d'éclairage différentes.
Tessayez cette configuration : Utilisez le viseur pour choisir votre scène. Dessinez avec des crayons aquarelle, activez avec le pinceauet superposez les couches. Monet peignait souvent la même scène à différents moments de la journée ; prenez quelques feuilles et comparez la lumière du matin à celle de l'après-midi. Votre toile est votre expérience.
📝 CONSEIL : Utilisez le bâton de papier de verre pour créer de la poussière de pigment à partir de vos crayons aquarelle. Mélangez-la avec de l'eau pour obtenir des lavis riches, tout comme les reflets superposés de Monet.
GUIDE DES OUTILS DE PEINTURE À L'AQUARELLE EN PLEIN AIR
Utilisez ce guide détaillé sur l'utilisation des outils Plein-Air
INCLUS DANS LA BASE kit :
Pochette en toile avec fermeture éclair, noire, 30, 5 x 48, 3 cm, 100 % coton
Ce kit livré avec une pochette en toile de couleur crème avec fermeture éclair.

Toile aquarelle 100 % coton, 30, 5 x 48, 3 cm
Un tapis en toile texturée, idéal pour les techniques à base d'eau. Il retient parfaitement les lavis et les superpositions sans gondoler, ce qui le rend parfait pour les paysages extérieurs et les jeux de lumière.

🌟 Comment l'utiliser :
Fixez votre toile avec le ruban de masquage fourni. Utilisez-le pour créer des bordures nettes et maintenir la toile en place pendant que vous peignez. Sa texture permet de recréer le grain et l'atmosphère du coup de pinceau de Monet.
Crayon aquarelle ensemble et réservoir d'eau pinceau-12 couleurs
Combine la portabilité d'un pinceau avec le contrôle d'un stylo, tandis que les crayons ajoutent une superposition de couleurs polyvalente.

🌟 Comment l'utiliser :
Dessinez des contours et des lavis aux crayons. Activez-les avec l'eau. pinceau pour obtenir des effets d'aquarelle fluides. Utilisez le pinceau Pour superposer des traits subtils ou des lavis plus intenses. Humidifiez la page avant d'appliquer le pigment pour une meilleure diffusion, ou utilisez le bâtonnet de papier de verre pour créer une poudre aquarelle et des lavis ultra-saturés.
Bloc de papier aquarelle Holland, 12 feuilles, 200 g/m², 12, 7 x 18, 8 cm
Papier pressé à froid conçu pour les études à petite échelle et les journaux de voyage.

🌟 Comment l'utiliser :
Idéal pour des études rapides des couleurs. Utilisez-le pour des croquis ou pour planifier vos compositions avant de travailler sur toile.
Aiguiseur en métal-2 trous avec boîte
Pour un affûtage sûr et sans dégâts.

🌟 Comment l'utiliser :
Utilisez le petit trou pour les pointes fines et le grand pour un façonnage rapide. Le récipient permet de conserver les copeaux lors de vos déplacements.
Tubes d'aquarelle ensemble de 12 + Instructions de mélange de couleurs
Pour une saturation et une fluidité plus profondes, mélangez-les avec votre dessin au crayon pour une superposition dynamique.

Ruban de masquage (jaune) -9, 5 mm x 20 mètres
Un ruban adhésif non dommageable pour sécuriser les surfaces.

🌟 Comment l'utiliser :
Utilisez-le pour coller votre papier aquarelle ou définir des bords nets sur votre toile.
ADD-ONS SUGGÉRÉS (DISPONIBLES SUR PLACE) :
- Chevalet de table en aluminium :
- Pastels doux faits à la main :
- Poils de porc synthétiques coréens :
- Bloc de papier 100 % coton, 9" x 12", 300 g/m², 10 feuilles :
- Aluminium pinceau Rondelle et support avec manchon :
- Viseur :
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Mini palette en céramique ( ensemble de 2) :







