Vincent Van Gogh est peut-être le peintre le plus connu de tous les temps. Ses peintures captivent le monde depuis plus d'un siècle. Nous en analyserons les raisons dans ce chapitre.
En tant que jeune adulte, Van Gogh a commencé une carrière de marchand d'art. Malheureusement, ne rencontrant que peu de succès, Van Gogh se tourna vers la peinture. Au cours de sa vie, il a réalisé plus de 2000 œuvres d'art. Il a consacré chaque moment de respiration à la peinture. Van Gogh a abordé la peinture avec des coups de pinceau très forts. Utilisant de grandes quantités de peinture, il peignait avec une méthode appelée « Empâtement ». La méthode de l'empâtement permet à l'artiste de déposer beaucoup plus de peinture sur la toile que d'habitude. En conséquence, l'artiste peut jouer avec plus de nuances de lumière et ajouter un look plus expressif.
Van Gogh utilisait la couleur pour transmettre des émotions et des pensées. Il a utilisé la couleur non pas pour décrire la réalité telle qu’il la voyait, mais telle qu’il pensait qu’elle pouvait être ressentie et vécue. Van Gogh a beaucoup expérimenté avec des pigments synthétiques et naturels. Il cherchait souvent à trouver les tons les plus saturés pour ses peintures.
Regardons de plus près :
Cette incroyable peinture est l’une des œuvres d’art les plus célèbres de l’histoire. Il mesure 29" x 36" et a été créé en 1889. Van Gogh a peint La Nuit étoilée lors de son séjour de 12 mois à l'asile de Saint-Paul-de-Mausole.
Il est actuellement exposé au MOMA de New York.
Dans ses lettres écrites à son frère, Van Gogh parlait de cette œuvre comme d'une « étude de la nuit ». Il cherchait un moyen de représenter le ciel lumineux la nuit. Il stylisait délibérément ce tableau plus que d'habitude.
« Ce sont des exagérations au point de vue de l'agencement, leurs lignes sont contournées comme celles des gravures sur bois anciennes » (805, c. 20 septembre 1889).
Van Gogh a été fortement influencé par les estampes japonaises traditionnelles.
Contrairement à certains des paysages les plus célèbres de Van Gogh, cette œuvre n’a pas été réalisée en extérieur.
Van Gogh a construit cette pièce à partir d'un mélange d'observations, de son imagination et de son symbolisme.
L'église peinte dans la ville est dotée d'un clocher qui rappelle ceux de son pays natal, les Pays-Bas, et non de la France. Ses peintures semblent contenir du mouvement grâce à l'illusion créée par les coups de pinceau rapides et l'utilisation d'une peinture épaisse. Il avait aussi très probablement des pinceaux désignés pour des couleurs spécifiques afin de garder son élan rapide et ses couleurs propres. L’arbre peut sembler noir, mais il est en réalité composé de vert foncé et de rouge. Ces deux couleurs complémentaires apparaissent extrêmement sombres lorsqu’elles sont mélangées et placées l’une à côté de l’autre. Chaque coup de pinceau que Van Gogh a posé sur la toile était extrêmement précis. Parce qu'il n'a utilisé aucun médium, ses couleurs sont toujours restées aussi saturées que possible et donnant ainsi plus de dynamisme au look final.
On peut apprendre tellement de choses de Van Gogh. C'était un peintre très talentueux qui maîtrisait le placement et l'utilisation de la couleur. Ses peintures sont d'une telle beauté qu'on peut oublier que Van Gogh cachait des messages dans ses œuvres. C'était un conteur très subtil qui transmettait des messages à travers des objets, des paysages, des couleurs, etc. Analyser Van Gogh est une expérience extrêmement enrichissante car il était véritablement un peintre complet.
